Tótem de poder

La misión: convertir algo noño de nuestra infancia en un tótem que refleje el poder que tenemos hoy. Un gran reto, no cabe duda. Bordando, cosiendo, poniendo botones, pequeñas piezas de madera e incluso pegamento, logramos vernos reflejadas en estos tótem y, sobre todo, plasmar en ellos la fuerza con la que hoy nos enfrentamos al futuro.

        

Leer y enriquecernos

El curso ya llega a su fin, y no queríamos concluir la asignatura sin disfrutar de parte de la bibliografía que los profesores seleccionaron para nosotros. Aquí tenéis los resúmenes de algunos de estos interesantes libros:

Gema     Marina    Tamara    Luna    Celina    Panayotis    Irene

Haz click en el nombre de cada uno para descargar nuestros resúmenes. 

Memorias Imaginadas

Es primavera, pero la lluvia nos pisa los talones mientras corremos por el retiro. Llegamos hasta el palacio de cristal y, en silencio, nos adentramos en él. Dentro nos esperan las "memorias imaginadas", de Mitsuo Miura. 

Discos de madera de colores pastel distribuidos entre el suelo y el techo, formando un bosque de columnas imaginarias en las que confluyen todos nuestros recuerdos. Es una experiencia mental, no física. Dejarnos llevar como grupo y sentir que nosotros mismos damos forma a las columnas, en ese preciso momento, en ese breve segundo en el que todos rodeamos un disco azul y lo miramos con la incertidumbre del que no sabe con certeza lo que depara el futuro.

Sales del palacio, ligero, volátil, y tus ojos sólo pueden ver el bosque exterior, con sus poderosos árboles elevándose hasta un cielo que amenaza tormenta, cargados de historias que nunca sabremos. Tomas aire y sientes que tus pulmones le gritan a tu alma: corre. 

        

      

Still life

Serenidad, bienestar y armonía se citan esta tarde con las luces, pero también con las sombras. Recuerdos de nuestra infancia que un día quedaron olvidados encima de una estantería o dentro de un cajón. El lado bueno y el malo. Recordar la vida mientras dibujamos la "naturaleza muerta". Poético. Triste. Emotivo. No nos ha dejado indiferentes. 

Hace siglos los artistas como Zurbarán o Velázquez practicaban volúmenes y proporciones con lo que encontraban en sus casas, normalmente objetos procedentes de la bodega como jarrones o comida. Hoy  nosotros también tenemos la oportunidad de practicar y mejorar como artistas, utilizando una gran variedad de objetos y regalos, con extra de azúcar, que un día endulzaron nuestras vidas.

     

      

Modelos por un día

Las campañas publicitarias no nos dejan indiferentes. Nos asaltan de pronto, cuando vamos en el coche, en el tren o en autobús, cuando estamos en casa viendo la televisión, leyendo una revista o un periódico. Flash. Ahí está, la imagen de la ridícula perfección, esa que te dice "estás gorda" o "no vistes a la moda", y que te hace sentir mal durante los minutos, horas, días o incluso semanas que permanece en tu cabeza. 

¿Por qué no paramos ya? la respuesta es más sencilla de lo que nos imaginamos: porque no es real. Nos presentan un mundo alejado de aquel en el que vivimos, de posturas imposibles y cuerpos con hambre de consumismo y derroche. Y como todo aquello que no es real, llama nuestra atención, nos hace preguntarnos el porqué, y se graba en nuestra retina hasta que decidimos ceder y comprar ese vestido, ese perfume, o ese reloj. 

Nosotros tenemos la llave de la puerta que cierra nuestros miedos y nuestro malestar. Mira a otro lado, guarda esa revista, y quierete un poco más. Esas imágenes no nos representan.

        

        

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Bienvenida a la primavera

Despertarte y abrir la ventana. Saludar al sol con una sonrisa de oreja a oreja, dejar que la suave brisa mueva tu pelo, ponerte sandalias y una chaquetita, y salir a comerte el mundo, porque ya es primavera, y se nota que a todos nos acelera, nos alegra, y nos invita a imaginar un mundo mejor que empieza HOY. 

Cree. Imagina. Sueña. Nosotros ya vamos hacia él, ¿te vienes?

        

        

Sumi, y un toque de color

Lo mismo. Pero ahora no cierres los ojos. Mira por la ventana, ¿qué ves? luz, primavera, flores, sol, un cielo azul, sin apenas nubes que le quiten color, césped verde brillante, árboles dejándose meces por el viento... es primavera. ¿A qué esperas? Coge un pincel, elige un color, y llena de una vida renovada ese dibujo.

        

Impresiona. Willian Turner fue uno de los pioneros en devolver a la vida escenas que se habían apagado entre atardeceres y olas calmadas. Aquí tenéis algunas de sus obras, disfrutadlas tanto como nosotros. 

        

Dentro de tu armario

¿Qué hay dentro de tu armario?, ¿crees que te representa como persona? El trabajo de Mª José Abad nos lleva a imaginarnos las vidas de más de una decena de mujeres con tan sólo un vistazo a sus armarios. Parecidos y distintos al mismo tiempo, ordenados dentro del propio caos que desprende una vida en movimiento. 

        

"La casa es una prolongación de nosotros mismos. La puerta actúa como elemento protector del espacio sagrado. El armario es un lugar secreto, cerrado con puertas, dentro de un espacio íntimo: el dormitorio. Es una casa dentro de la casa, un centro del poder, la cocina simboliza el poder materno –calor y alimento- el armario el poder adquisitivo y el orden mental. Por otro lado es el último reducto donde protegerse en caso de necesidad (según acostumbra a ofrecernos la cultura cinematográfica). Nuestro ajuar tiene que ver con la belleza y el poder. En una sociedad de consumo “tanto tengo, tanto valgo. Nuestra ropa habla de nosotros: buscamos la identificación con grupos sociales por medio de nuestro atuendo. Y el atuendo lo atesoramos en el armario”.

( Mª José Abad, profesora de Bellas artes y artista)

Ha sido realmente interesante poder escuchar a una profesional como Mª José, no sólo ha despertado en nosotros la curiosidad por los demás, también ha sido una fuente de inspiración para nuestro trabajo como educadoras, llevándonos a pensar en aquellas partes de la vida personal de nuestros alumnos que no conocemos y que tendemos a omitir, viviendo en la ilusión de suponer que todos son iguales y que todos tienen las mismas necesidades afectivas. Abramos las puertas y asomémonos a nuestras vidas, sólo así podremos cambiarlas a mejor.

Si queréis visitar su página haced click aquí.

Un paseo por ARCO

Esculturas imposibles, fotografías de vidas enredadas en los finos hilos que tejen y dan forma a nuestro mundo, algo del revés, explícito y abstracto al mismo tiempo. Visitar ARCO es una experiencia que llena y no defrauda, de esas que permanecen en tu memoria mientras intentas encontrarle una explicación que sólo llega cuando lo analizas desde el corazón, y también desde el alma más irracional e inconsciente. 

Los carpinteros nos robaron un trocito de nuestra atención. Marco y Dagoberto viven y trabajan entre la Habana y Madrid, son unos artistas, de esos a los que no les falta ni una letra de la gran palabra, artistas. Capaces de domesticar nuestros miedos, dejando espacio para el corazón en los trajes que nos oprimen, y convirtiendo una cama en una montaña rusa después de volar todo por los aires sin un sólo rastro de humo. Increíbles. Este año no sólo han participado en ARCO, también pudimos ver unas semanas antes cómo prendían fuego al Matadero de Madrid. Hoy, tendríamos que viajar miles de kilómetros para encontrar su nueva exposición en la Galería Sean Kelly de Nueva York (EEUU). ¿Queréis conocerles un poco más? Aquí os dejamos algunas de sus obras. ¡Disfrutadlas!

Y no dudéis ni un segundo en visitar su web.

     

     

     

"Hay algo curioso en todo esto y es cómo somos capaces, Dago y yo, de hacerlo casi improvisando sobre el espacio. Cada vez que montamos estas piezas salen diferentes. (...) Nosotros siempre hemos estado obsesionados por la construcción. Y en este caso lo hacemos al revés, queremos construir la destrucción. Dedicarle el amor, la ternura y el cuidado que dedicamos a pulir la madera u otros materiales, a construir lo que vuela por los aires en mil pedazos. Con el mismo nivel de cuidado por el detalle".

(Los Carpinteros, El Mundo)

Sumi

De la Universidad de Toyama, a la Autónoma de Madrid. Juntos, alumnos de Atsushi, de Pablo y de Pilar. Una mezcla interesante, ¿no creéis? Culturas diferentes entrando en contacto, intentando crear arte y aproximarnos, aunque sea un poquito, al Syodo y a la tinta negra - o sumi - un material de uso cotidiano en  las escuelas de Japón pero totalmente desconocido para las nuestras.

Fue un privilegio poder pintar con sumi sobre washi y utilizar para ello pinceles tradicionales. Una experiencia única que todos nosotros intentamos aprovechar al máximo, dejándonos llevar por los sentimientos y emociones que despertaban en nosotros las mezclas infinitas de negros y grises, claros y sombras. 

  

Maestros del caos

"La lucha entre el orden y el caos es un punto de referencia en muchas culturas, que presentan la tensión entre estas fuerzas contrarias como algo indispensable para el equilibrio y la continuidad del universo. ¿Qué es el caos?, ¿por qué ocupa un lugar tan importante en la historia de la humanidad?" 

Maestros del caos realiza un recorrido a través del tiempo y las cultura, invitándonos a explorar un mundo en el que caos y orden parecen convivir en un delicado equilibrio. 

    

    

Salimos, y no podemos evitar vernos como esos mediadores que interceden ante fuerzas que parecen ambivalentes, ante pequeños monstruitos que buscan explorar el mundo que les rodea y aprender de él, en unas ocasiones desde el movimiento y, en otras, desde la calma que proporciona la voz sosegada de una maestra de la vida, y también del caos.

Cuerpos de fruta y flores

Labios de fresa, sabor de amor... Y tres semanas para la primavera.

   

Hoy hemos intentado representar partes de nuestro cuerpo con recortes de naranjas, kiwis, limones, fresas, moras... Una actividad para reflexionar sobre nosotros mismos y para unirnos un poco más con la naturaleza, con su belleza y con su frescor renovado en estos últimos días de invierno.